Легенда номер 17 эссе



Валерий Харламов — легенда советского хоккея



Философия Валерия Харламова
История знаменитого советского хоккеиста Валерия Харламова, рассказанная в фильме, это история в популярном нынче стиле “Self Help” (помоги себе сам). К такому же стилю можно отнести и культовую «Матрицу». Частью своей популярности эти фильмы несомненно обязаны этому стилю.

«Помоги себе сам» — это самая настоящая философия, основное послание которой звучит примерно так: «Мы – свои самые главные враги и самые лучшие друзья. Кем быть для себя – другом или врагом – мы выбираем сами, причем это происходит ежедневно».

История Валерия Харламова, показанная в фильме – это история серии выборов, которые сделал подающий надежды хоккеист, чтобы стать выдающимся хоккеистом. Сначала дело было в далеком Чебаркуле, где Харламов отказался играть по местным неписанным правилам «Забиваем один гол и «сушим» игру». Затем сюжет переносит зрителей в Москву, где Харламов выдерживает все «странности» тренера ЦСКА Анатолия Тихонова – эти «странности» временами очень похожи на изощренные пытки – и остается в команде. Затем были травмы, достаточно серьезные, чтобы закончить карьеру, но Харламов этого делать не стал. Кульминационный выбор произошел в игре с канадской сборной во время знаменитой хоккейной суперсерии 1972 года. Тогда Харламов превозмог свои травмы и увечья, чтобы в сложнейшей игре забить свои самые великие голы.

Поразительно в этом выборе то, что Харламов всегда шел по самому сложному пути. К этому же нас призывают и создатели фильма «Матрица» и все остальные авторы проектов в стиле «Помоги себе сам». Якобы следуя только этому сложному и узкому пути у человека есть шанс достичь чего-то значительного в этой жизни.

Это утверждение весьма любопытно с эволюционной точки зрения, то есть в смысле физического выживания человека. «Легкий» выбор в истории Харламова выглядит гораздо более эволюционно обоснованным, например, играя после травм хоккеист рискует стать покалеченым и остаться обездвиженным до конца своей жизни, что не способствует его выживанию. Подход Тарасова с «расстрелом» неодетых хоккеистов на воротах («Каждый должен уметь защитить свои ворота!») ведет к травмам и тоже не способствует физическому выживанию хоккеиста. В фильме также есть любопытный момент «отрицательного» социального выбора Валерия Харламова. Перед игрой чебаркульской «Звезды», в которой начинал свою карьеру Харламов, происходит неофициальный «инструктаж» молодых бывалыми игроками: «Забиваем один гол и «сушим» игру». Таким образом можно сколько угодно долго «болтаться» в середине турнирной таблицы, что на максимально долгий срок обеспечивает игроков занятостью и зарплатами. «А если мы будем хорошо играть, нам ведь пахать придется!» — объясняют новичку Харламову. «Пахать» означает усложнить себе жизнь, что эволюционно непремлемо. Харламов же предпочитает вырваться из этого «болота» и войти в историю.

Сквозной метафорой фильма является показанный в первых кадрах фильма бой быков и их укрощение искусным тореадором. Метафора практически превращается в реальность в сцене первой игры канадской суперсерии 1972 года. По замыслу режиссера знаменитые канадские игроки напоминают собой быков: здоровенные, поджарые, быстрые, безжалостные. Даже угрюмое выражение их лиц напоминает бычьи морды. Маленький же и юркий Харламов укрощает канадских быков, ловко отбирая у них шайбу и быстро проносясь между ними к воротам. «Я до сих пор не понимаю, как ты забил те две шайбы!» — признается Харламову легендарный Фил Эспозито и добавляет — «Мне бы твою технику!». «А мне бы твою силу и скорость!» — отвечает Харламов, напоминая своей непритязательностью героя «Матрицы» Нео.

Канадский постер Суперсерии

Хоккейная Суперсерия «СССР-Канада» 1972 года: взгляд из Канады

Советско-канадская хоккейная суперсерия 1972 года до сих пор является культовым событием в новейшей канадской истории. Игрокам канадской сборной даже посвятили музей в Торонто. Рядом с музеем стоит скульптурная группа, изображающая хоккеистов. Учитывая, как в Канаде туго с поддержкой искусства, создание скульптурной группы говорит о многом.

Этой суперсерии посвящен популярный канадский сериал «Канада-Россия 72», который я недавно посмотрел. Сериал рассказывает о драматической подготовке к серии и о каждой из игр. В «Легенде №17» показана только первая игра суперсерии, которая закончилась с разгромным счетом 3:7 в пользу СССР. Игр всего было восемь. Канадцы выиграли часть из них (вторую игру, например, они выиграли со счетом 4:1) и, по общему зачету игр, канадцы в сложнейшей борьбе выиграли всю суперсерию. Фильм «Легенда №17» не содержит все эти детали, да они там и не нужны, поскольку его главный смысл – рассказать о том, как советская команда смогла заставить королей хоккея канадцев уважать себя. В этом смысле в фильме создана совершенно правдивая картина.

Канадский сериал дает представление о том, как суперсерия воспринимается в Канаде. В главном своем послании о признании силы советского хоккея оба фильма сходятся. Детали однако значительно разнятся. Так например, в канадском сериале продвигается весьма сомнительная мысль о том, что хоккей в СССР завез канадец в 1930 годах – я не смог найти подтверждения этой мысли в Интернете. Присутствие этой детали в канадском сериале подчеркивает один из его лейтмотивов: хоккей – это канадская игра, и все остальные страны, включая Россию, как бы хорошо они не играли, обязаны за это Канаде. Канада как бы изначально в этой игре выше любой другой страны, и этот взгляд разделяется многими канадцами. Спорное утверждение с исторической точки зрения, но восприятие игры в Канаде именно таково.

Памятник канадской команде в Торонто

Не обойден в канадском сериале и Валерий Харламов. Только у канадцев он – мрачный и жестокий хоккеист, который напоминает расслабленным канадцам, что им придется иметь дело с сильным и безжалостным противником. В канадском фильме есть такой эпизод: русские тренируются перед первой игрой, делая круги на льду. Со стороны это выглядит очень глупо! Канадцы сидят вразвалочку на трибуне и потешаются над русскими. Валерий Харламов замечает это и – метает шайбу прямо в центр расслабленной канадской компании! Паника, крики, канадцы потрясены этой дикостью. Между командами появляется неприкрытая вражда.

В канадском же стане тоже не все спокойно: подковерные политические игры, сомнения в своих силах, критика канадской игры сопровождают всю суперсерию. В одной сцене тренер канадцев «раскалывается», разговаривая с представительницей отдела внешних сношений Канады, которая критикует игру канадцев. «Так вы, интеллектуалы, хотите,чтобы мы проиграли!» — восклицает теряющий контроль над собой канадский тренер.

Один и тот же вопрос звучит в обеих лентах и показывает существенную разницу в восприятии мира сторонами. На пресс-конференции перед началом игр один «остроумный» канадский репортер спрашивает тренеров российской сборной: «Правда ли, что если ваша команда проиграет, то они все будут отправлены в ГУЛАГ?» В канадском сериале этот вопрос звучит вполне закономерно, ведь Россия – это такая дикая, варварская и тираническая страна! Этот же вопрос звучит и в «Легенде №17». Российские тренера там не выглядят такими дуболомами, а хоккеисты, услышав этот вопрос, с пониманием перемигиваются: что, мол, могут эти буржуазные неженки с промытыми мозгами знать о жизни брежневского СССР. Сталинские зверства закончены, культ личности осужден, у руля власти стоит молодой Брежнев, чья эпоха сейчас выбирается многими участниками российских социологических опросов, как время, в котором они хотели бы жить. Канадский же взгляд на Россию свидетельствует о точке зрения, которая уже устарела и не соответствует действительности.

Самая важная сцена в фильме «Легенда №17»

Посмотрев «Легенду №17» российский зритель уйдет из кинотеатра довольным: этот фильм – не только яркое и увлекательное зрелище, но и напоминание о нашем величии. А тот, кто подозревает в этой лести подвох, не может не заметить положительные изменения со времен убогих 1970-х — и тоже останется довольным. А как же иначе: жизнь в России с тех пор внешне явно изменилась к лучшему. Аэропорт «Шереметьево», который часто в кадре фильма, уже больше не уродливое одинокое строение, а целый комплекс со всеми современными удобствами и услугами. Российские хоккеисты сегодня не просто играют в НХЛ. Мастера типа Овечкина и Малкина это знаменитости, до которых многим канадским хоккеистам никогда не дорасти. Запад и заграница стали как никогда доступными и близкими для россиян, жизнь заграницей уже воспринимается не восторженно, а с большой долей скепсиса.

Однако, если вдуматься, патриотическое послание «Легенды №17» создает серьезный когнитивный диссонанс. Понять его помогает самая важная сцена фильма. Это не сцена побед советской команды. Менеджер НХЛ предлагает Харламову контракт на миллион долларов, но Харламов отказывается. Современные Харламовы поступают наоборот, для них именно такой зарубежный контракт, а не победа России, являются стимулами к росту. Почему талантливые люди бегут из современной России – вот над чем стоит задуматься посмотрев этот фильм.

Случись такое сегодня, страна не ликовала так, как это было в 1972 году. Я хоть и не знаю той эпохи в силу возраста, но фильм «Легенда №17» позволил прикоснуться к великому событию, к «канадской супер-серии», покоривший миллионы сердец не только в СССР. Событие такого масштаба стало знаковым для всего мира.

— Твой номер семнадцать!

Я шел на этот фильм, твердо уверив себя, что будет действительно зрелище. В последнее время, фильмы от наших режиссеров выходят часто, но большинство из них рассчитаны на обескультуренное сознание школьников и детей 90-х, по которым это бескультурье ударило больше других. Думаю, вы отлично понимаете, о чем идет речь. Действительно же стоящие проекты, которые цепляют, заставляют задуматься или просто насладиться прекрасной режиссурой и работой актеров – буквально на вес золота.
Я не буду вдаваться в перипетии современного российского кинематографа – не мое это дело, но факт остается фактом: иногда наши снимают потрясающее кино. Я бы даже сказал – голливудское кино!

Легенда № 17 с самого начала показывает класс. Первые кадры рассказывают нам малоизвестную сторону семьи Харламовых – их испанскую родню. Именно тогда, в 1956 году, мать Валерия решила вернуться в Советский Союз к мужу и привести с собой сына. Но дело тут даже не в семейной драме, а в самоотверженности двух человек: дяди Хосе и Валеры Харламова. Один спасал щенка, другой – будущего чемпиона мира. И все бы это ради кадра, так нет – создатели фильма смогли вплести в эту тему важную фразу: «Когда ты найдешь то, что полюбишь по настоящему, ты сам удивишься, сколько всего ты сможешь!». Она стала практически фоновой темой для всех событий.
Мне безумно понравилось то, что создатели фильма не стали вытаскивать на свет «грязное белье», выставлять на первый план любовные отношения с Ириной, как это было не так давно с Высоцким. В жизни Валерия Харламова хоккей действительно занимал первое место. Он им жил, болел и даже ценой травмы решился играть самый главный матч в жизни.
Но перед этим были долгие и долгие годы тренировок, падений и взлетов, разочарований и обид. Легенда №17 рассказывает зрителю не только биографию Валерия Харламова, но и историю великого тренера Анатолия Тарасова, пользовавшегося авторитетом среди игроков, но отнюдь не у партийных работников. Фильм и здесь не свалился в игры за власть между тренерами и коммунистической партией. Он рассказывал исключительно великую историю хоккея, вершившуюся почти сорок лет тому назад.
Немногие любители хоккея знают, что начинал свою карьеру Харламов в чебаркульской «Звезде» (если кто не знает – на Урале есть такой город). Там ему пришлось защищать не только честь и достоинство Тарасова, отправившего их в ссылку, но и выкарабкиваться из второй лиги назло конкурентам. Но талант всегда виден в первых рядах, и наколотив тридцать с лишним шайб, Харламов возвращается в Москву со свойственным ему желанием – играть и побеждать.

Вообще, о жесткости и даже жестокости Анатолия Тарасова ходят легенды. Фильм показывает нам то, как великий тренер (без шуток и гримас) добивался от своих подопечных результатов. Как он строил действительно сильнейший коллектив, способный не просто выступать на равных со шведами, чехами и финнами, но и воевать по правилам с канадцами. И ведь Тарасов добился от своих игроков того, что потом назвали чудом и величайшим профессионализмом. Он добился стопроцентной выдержки, работоспособности и самоотверженности, с которой канадцы ничего поделать не могли.
Понравились актеры, четко подобранные под свои роли. Они даже внешне похожи на своих реальных прототипов. А уж как отыграли. Данила Козловский после такой роли может спокойно ехать в США, покорять местных режиссеров и продюсеров. Его игра в фильме практически идеальна (за исключением некоторых моментов). Что самое важное, он понимает, когда нужно эмоции показать, а когда лучше ограничиться удивленным или огорченным видом.

Листая биографию Валерия Харламова, трудно найти информацию о его травме, показанной в фильме. Однако в угоду спортивной драме создатели фильма решили перетасовать факты, но сделали это так удачно, что события не выглядят притянутыми за уши. Поэтому и тот самый памятный удар клюшкой Бобби Кларка все-таки состоялся во второй игре, а не в первой. Но разве это портит впечатление от фильма? Нисколько! Это лишь добавляет куража. Я хоть и не являюсь любителем хоккея в том виде, в каком привыкли их видеть, но желание мое было, чтоб герой фильма ответил канадцу за грубость… забитыми шайбами. Так и случилось…
Легенда № 17 – образцово-показательный фильм. Он прекрасно поставлен, красиво снят, понравились врезки голоса Озерова и черно-белые кадры в телевизоре. Дух эпохи передал антураж семидесятых годов, прослеживающийся во всем: одежде, прическах… Даже канадцы и те с узнаваемыми бакенбардами и пышными волосами, соответствуя моде тех лет. А как удачно попали актеры. Особенно выделился харизмой Меньшиков. И пусть Тарасов объемнее в районе живота, но в образ попал блестяще.

Есть пару моментов, за что можно к фильму придраться. Первое – это к монтажу. Ближе к концу начинают слезиться глаза от постоянного рваного ритма съемки. Безумное ускорение и семенящие коньки неожиданно сменяются «матричным блуром». Мы люди не глупые – понимаем, что это специальный киноэффект для максимальной динамичности, но немного перебор. Второе – к «быковатым» канадцам. Сравнение, разумеется, в точку и в те годы хоккеисты действительно были жестокими и грубыми, но делать из всего этого противостояние быков и Харламова – несколько нетактично по отношению к тем же канадцам. Хотя сценаристы потом вернули вист Бобби Кларку – сути дела не меняет.
И все же: Легенда № 17, несмотря на перетасованные факты биографии, достойное кино, одно из немногих современных российских, которое можно назвать выдающимся. Вот, что нужно вести на Запад. Вот, чем нужно удивлять российскую публику!

Молодой хоккеист Валерий Харламов (Козловский) попадается на глаза эксцентричному тренеру АнатолиюТарасову (Меньшиков) и по его протекции оказывается в команде «Звезда» города Чебаркуль. Став ведущим игроком провинциального клуба, он все же добирается до тарасовского ЦСКА, но звездной карьере и заветным матчам с канадцами предшествует череда разочарований и непростые отношения с тренером.

Не найдя подходящих героев в современности, отечественный кинематограф продолжает увлеченно копаться в советском прошлом. Не так давно в его прицеле побывал Высоцкий, теперь вот Харламов, а совсем скоро нас ждет байопик и про Гагарина. Кажется, осталось окучить только балет.

До появления «Легенды №17» самыми известными фильмами Николая Лебедева были «Звезда» и «Волкодав».

Тем интереснее, что фильм об исторической победе над канадцами получился на удивление голливудским. В каком-то смысле это наш «Рокки», наш «Король говорит!», бессовестный краудплизер, выверенный механизм, без промаха бьющий в то немногое, что до сих пор остается для каждого почти святым, и приправленный человечностью ровно на столько, чтобы шестеренки не бросались в глаза. Да, иногда и здесь случаются режиссерские казусы вроде вступительной корриды (как ни крути, такие вещи поддаются только испанцам) или сомнительно нарисованных компьютерных панорам. Но придираться к таким мелочам глупо, раз уж нам в этот раз дали главное. В последнее время еще никому не удавалось так ловко прикрутить к универсальной истории о большой мечте столь мощный заряд патриотизма, причем патриотизма нестыдного, неказенного. Любите вы хоккей или нет, в паре моментов невозможно не прослезиться

За последние семь лет Олег Меньшиков появлялся на большом экране только в «Утомленных солнцем 2».

Оказывается, если постараться, железная заокеанская схема прекрасно чувствует себя и среди березок. Режиссер Николай Лебедев уравновешивает красавца-героя с решительным взглядом (Козловский и правда наш самый голливудский герой) выдающимися возрастными актерами, взвалившими на себя все решающие эпизоды. В Калифорнии так заведено с незапамятных времен – и ничего, весь мир смотрит, как Том Круз поправляет стильные очки, а стоящий рядом Дастин Хоффман тихо творит свои профессиональные чудеса. Про Тарасова картина в результате рассказывает больше, чем про собственно Харламова, но виной тому не сценарий, а невероятная работа Олега Меньшикова (эпизод, где он словно китайский каллиграф расчерчивает палочкой дворовую площадку, просто обречен стать национальной киноклассикой).

На самом деле автомобильная авария, в результате которой Харламов долго набирал форму, произошла уже после матчей с Канадой.

Авторам удается обойти даже самую распространенную отечественную мину – политику. С идеологической точки зрения картина абсолютно стерильна. Канадцев здесь надо побить не как представителей капстраны, а как заносчивых Голиафов, монополизировавших шайбу с клюшкой в глазах мирового сообщества. Все обстоятельства, благодаря и вопреки которым сборная и Харламов идут к этой всеобщей победе, даны пунктиром. В конце концов, нелюбовь велеречивых функционеров к гениальному, но хамоватому тренеру не зависит от конкретного исторического момента. Попади такой материал к режиссеру с тягой к масштабным обобщениям (например, к Никите Михалкову, выступающему здесь в качестве продюсера), Харламов воевал бы не столько с Филом Эспозито и Бобби Кларком, сколько с почти трогательным номенклатурным мерзавцем в исполнении Владимира Меньшова (актер так лихо совмещает злодейство с уютным житейским обаянием, что временами напоминает Олега Борисова из «Слуги»).

Лебедев же ни разу не пережимает, ограничивает суперсерию  одним триумфальным матчем (по сумме восьми игр в тяжелейшей борьбе тогда выиграла все-таки Канада) и всячески старается делать акцент на столь актуальном во все времена тарасовском девизе, звучащем эхом и после фильма: «Веселее, мы в хоккее!»